Este es el trailer oficial de un documental, no estrenado a fecha de hoy, de Faythe Levine & Sam Macon, famosos entre otras muchas cosas por su trabajo documental “Handmade Nation“.
Para obtener información sobre su progreso y otras noticias visite signpaintermovie.com.

Sobre el documental:
Hubo un tiempo, tan reciente como la década de 1980, en que los escaparates, murales, pancartas, carteles, vallas publicitarias e incluso señales de tráfico estaban rotuladas a mano con pincel y pintura. Pero, al igual que muchos negocios especializados, el oficio del cartel y el letrero ha sido invadido por la promesa tecnológica de unos materiales más rápidos y baratos. La proliferación resultante del binomio computadora-diseño, con los troquelado de letras de vinilo y las impresoras de inyección de tinta, etc. implantaron una moda arrastrando nuestros paisajes a la uniformidad y a la vulgaridad. Afortunadamente, hay una tendencia creciente a buscar rotulistas tradicionales y un renacimiento en el comercio de estas formas tradicionales de promoción y representación.
En 2010 los directores Faythe Levine y Sam Macon, con fotografía de Travis Auclair, comenzaron a documentar a estos profesionales artesanos y “resistentes”, sus métodos tradicionales, y su aprecio por la calidad y la artesanía. El libro “Sign Painters” fue el anticipo de este interesante documental y muestra la historia de más de dos docenas de rotulistas que trabajan en ciudades de Estados Unidos. El libro publicado por Princeton Architectural Press en noviembre de 2012 cuenta con un prólogo del legendario artista (y ex pintor de carteles) Ed Ruscha.

Un video tutorial creado para el Taller de Imprenta de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Dusseldorf. Presenta la técnica de impresión antigua en tipos de madera, en una nueva forma de guía para que a los estudiantes de diseño le sirva a la hora de trabajar en el taller. Sólo imagen, sin palabras ni falta que le hace. Una verdadera gozada su visionado.
Diseño de sonido: Roman Tonjes. 2012

No os perdáis este documental. Es la historia del arquitecto Michael Reynolds y su equipo de constructores que trabajan en un concepto de arquitectura ecológica y sostenible al que llaman “biotecture” y del que podéis informaros en su web http://earthship.com/. EarthShip (Naves de la Tierra) es como han bautizado a sus sorprendentes diseños de viviendas sostenibles, construidas con desechos y materiales ecológicos locales.

“Me siento como en una manada de búfalos. Todos forman parte de una estampida que va hacia un precipicio, y caen uno tras otro. Yo estoy en esa manada, y pienso: ‘No quiero ir hacia allá, yo no voy a caer…’ Así que de alguna manera, debo convencer a toda la manada para que giren a tiempo y no caigan a ese precipicio. Porque si la humanidad tira al planeta por las cloacas, también muero. Por lo tanto sólo estoy tratando de salvar mi culo. Y eso es una fuerza muy poderosa.”

Reynolds vive en una gran meseta desértica de Taos, en el Estado de Nuevo México, donde tiene su cuartel general, cultiva sus propias plantas y diseña proyectos de vivienda innovadores. Lleva 35 años rompiendo las normas de la arquitectura y de la sociedad convencional. A partir de los setenta comenzó a construir un sitio experimental en el desierto de Nuevo México usando para ello todo tipo de materiales no convencionales, pero este sistema ha sido rechazado por políticos, abogados y colegas de profesión.

Su historia nace de su preocupación por cuestiones cruciales que enfrenta la humanidad, tales como el inminente decrecimiento energético y el cambio climático, Mike decide entonces plantearse la necesidad urgente de una nueva forma de vida comenzando por lo elemental: La vivienda. En tal sentido, propone salirse totalmente de lo convencional y crear casas sostenibles, con servicios autónomos y un impacto mínimo en el medio ambiente. Sus viviendas se proveen de agua y energía a sí mismas, mantienen una temperatura confortable todo el año sin necesidad de calefacción ni aire acondicionado, reciclan desperdicios, y en su mayor parte están construidas de manera muy poco ortodoxa, con materiales que cualquiera consideraría como basura: neumáticos viejos, botellas usadas de plástico y de vidrio, latas vacías de cerveza, etc.

Ficha técnica de la película: https://sites.google.com/site/sinpetroleo/cine/garbagewarrior

Transcribo aquí, por bellas, las palabras de Fernando Baez, colaborador en este proyecto, acerca del libro: “A la pregunta de qué es un libro, respondo como lo he hecho desde hace ya tiempo: creo que el libro es ante todo una tecnología de la memoria cuyo contenido cultural puede ser leído, oído o palpado debido a su presentación impresa o electrónica en forma compaginada. El libro es un instrumento perfeccionado por la evolución cognitiva adaptativa como resolución de una profunda necesidad social explícita de plasmar una guía más duradera en la supervivencia en la transmisión de corriente de ideas, datos o narrativas.”

El Atlas de los inicios de la imprenta es un sitio interactivo diseñado para ser utilizado como una herramienta para la enseñanza de la historia temprana de la imprenta en Europa durante la segunda mitad del siglo XV. El atlas, junto con material complementario, tales como el modelo de prensa de impresión animada, está diseñado para ser utilizado como un recurso de enseñanza. El mapa y la información que se muestra representa los datos recopilados por la investigación con los catálogos y bases de datos bibliográficos comunes para la impresión del siglo XV, junto con las fuentes secundarias se centran en cada una de las capas del contexto del mapa.

El Atlas es una formidable recopilación de los primeros 50 años de vida de la imprenta. Organizados en una línea de tiempo, permite ver como los libros se van paulatínamente extendiendo por toda Europa. Además avisan de que lo que hoy puedes ver en el Atlas es un trabajo en proceso, al que se le van añadiendo datos y capítulos nuevos en un futuro inmediato. Conviene guardar este bookmarks y seguir su evolución.

Ver vídeo: http://www.aljazeera.com/video/asia-pacific/2013/04/201342182638230611.html

Además, el ReclameArsenaal fomenta la investigación, organiza presentaciones, exposiciones montajes, dirige un centro de conocimiento y aconseja o ayuda a terceros que realizan actividades similares. La fundación fue creada en 2001 a raíz de una fusión entre el Reclamearchief Nederlands (Archivo de publicidad holandesa), fundada en 1981, y el Nederlands Reclame Museum (Museo Alemán de publicidad), En 1975 fundó.

La página web ReclameArsenaal es un museo virtual, que abarca ciento cincuenta años de la publicidad en los Países Bajos, las exposiciones (temporales) y una guía digital para colecciones otro anuncio en otras partes de los Países Bajos. Esta guía proporciona información en el material publicitario histórico en los Países Bajos y las listas de las colecciones de museos y 82 empresas. En este momento el museo tiene a la vista para su consulta 72.637 documentos en 2 grandes colecciones.
Un disfrute y una fuente inestimable de inspiración para diseñadores.

Aquí una pequeña muestra del contenido que podrás encontrar en esta recomendable página. Pulsa en ellas para verlas con la calidad que se ha digitalizado este material.

El sistema de visión del Suomi NPP permite hacer un seguimiento completo de fenómenos meteorológicos como las tormentas y los huracanes o detectar la niebla que difícilmente se distingue con sensores térmicos (infrarrojos) convencionales, han explicado los expertos.

A diferencia de las cámaras que captan toda una imagen en cada exposición, el sistema del Suomi NPP escanea repetidamente una zona del planeta para obtener millones de píxeles. Luego, el equipo evalúa la cantidad de luz en cada píxel de manera que si uno es muy brillante lo atenúa para que no sature, y si es muy oscuro, lo amplifica.

Crédito: NASA Goddard / NASA ‘s Earth Observatory / NOAA / DOD